Not Peaceable and Quiet

Performance
Friday, October 5, 2018, — 8:30pm
National Music Centre, Performance Hall

The title of Not Peaceable and Quiet is taken from the 1855 California Vagran­cy Act, a so called race-neutral piece of legislation that attempted to frame Mexican Americans (a relatively new identity in the mid-nineteenth century) as loiters and idlers, as not peaceable and quite per­sons. This research-based performance examines normalized associations be­tween criminality and sound, with special attention given to notions of silencing as a form of social control and voicing as a form or social resistance. How does noise come to be defined? Under what conditions are certain definitions of noise mobilized to maintain authority over marginalized communities? As an investigation into the politics of sound, Not Peaceable and Quiet contests institutionalized epistemol­ogies by placing academic scholarship on sound in proximity to experimental noise performance, redefining what kinds of auditory experiences are understood as acceptable and what kinds are understood as antagonistic, especially in the struggle over political, economic, and social equity.

Anthony Romero is an artist, author and organizer committed to documenting and supporting artists and communities of color. His individual and collaborative works have been presented nationally, including at Links Hall (Chicago), Judson Memorial Church (New York), and Temple Contemporary (Philadelphia). Recent projects include The Social Practice That Is Race book essay , written in collaboration with Dan S. Wang and published by Wooden Leg Press and Buenos Dias, Chicago!, a two-year performance project commissioned by the Museum of Contemporary Art in Chicago and produced in collaboration with the Mexican performance group Teatro Linea of ​​Sombra. He is a co-founder of Latinx Artists Retreat, a teacher at the Tufts University School of Fine Arts and a faculty member at the Jonathan M. Tisch College of Civic Life.

Josh Rios is a pedagogue, a media artist and a cultural critic whose projects address the history, the archives and the aftermath of Latin American subjectivity and US-Mexico relations studied from the crossroads of globalization, modernity, postmodernism and neocolonialism. The projects of Rio put forward moments of inter-cultural rapprochement, archival indeterminism and anxiety generated by the contestation of the hegemonic notions of social identity in the United States. Recent performances, projects and presentations have been seen at the Art Institute of Chicago (Chicago), the Andrea Meislin Gallery (New York), the Bemis Center for Contemporary Arts (Omaha), the Museum of Fine Arts (Boston) and at the University of Houston (Houston). Among his most recent writings,A Possible Future Return to the Past published in Somatechnics by Edinburgh University Press. His projects include a performance for the Decoloniality Symposium : Aesthetics and Methodologies at Tufts University (Boston) and a performance and lecture at the School of Visual Arts (New York).

Matt Joynt is a multidisciplinary artist and musician.

Le titre Not Peaceable and Quiet est tiré de la loi sur le vagabondage en Californie de 1855, une mesure législative soi-disant neutre en termes de race qui avait pour but de faire passer les Mexicains américains (une identité relativement nouvelle au milieu du dix-neuvième siècle) pour des flâneurs, des personnes non paisibles. Cette performance fondée sur une recherche analyse les liens systématisés entre la criminalité et le son, en portant une attention particulière aux notions de musellement comme forme de contrôle social et d’expression comme forme de résistance sociale. Comment le bruit peut-il être défini ? Sous quelles conditions certaines définitions du bruit sont-elles rassemblées afin de préserver une autorité sur des communautés en marge ? L’enquête sur la politique du son Not Peaceable and Quiet remet en cause des épistémologies institutionnalisées en plaçant une bourse d’études en son à proximité d’une performance bruitiste expérimentale, redéfinissant ainsi quel type d’expérience auditive est interprété comme étant acceptable et quels types sont interprétés comme hostiles, surtout en ce qui a trait à la lutte politique et économique, ainsi que le combat pour la justice sociale.

Anthony Romero est un artiste, un auteur et un organisateur engagé dans la documentation et le soutien aux artistes et aux communautés de couleur. Ses œuvres individuelles et collaboratives ont été présentées à l’échelle nationale, notamment au Links Hall (Chicago), au Judson Memorial Church (New York) et au Temple Contemporary (Philadelphie). Parmi ses récents projets, notons l’essai sous forme de livre The Social Practice That Is Race, écrit en collaboration avec Dan S. Wang et publié par Wooden Leg Press et Buenos Dias, Chicago !, un projet de performance sur une durée de deux ans commandé par le Museum of Contemporary Art de Chicago et produit en collaboration avec le collectif de performance mexicain Teatro Linea de Sombra. Il est cofondateur du Latinx Artists Retreat, enseignant à la School of the Museum of Fine Arts de la Tufts University et membre de faculté à la Jonathan M. Tisch College of Civic Life.


Josh Rios est un pédagogue, un artiste en arts médiatiques et un critique culturel dont les projets abordent l’histoire, les archives et les lendemains de la subjectivité latino-américaine et des relations États-Unis/Mexique étudiés à partir des croisements entre la mondialisation, la modernité, le postmodernisme et le néocolonialisme. Les projets de Rio mettent de l’avant des instants de rapprochement inter culturels, l’indéterminisme archivistique et l’anxiété générée par la contestation des notions hégémoniques de l’identité sociale aux États-Unis. Des performances récentes, des projets et des présentations ont été vus au Art Institure of Chicago (Chicago), à la Andrea Meislin Gallery (New York), au Bemis Center for Contemporary Arts (Omaha), au Museum of Fine Arts (Boston) et à l’Université de Houston (Houston). Parmi ses plus récents écrits, on trouve l’essai A Possible Future Return to the Past publié dans Somatechnics par Edinburgh University Press. Ses projets comprennent une performance pour le symposium Decoloniality : Aesthetics and Methodologies at Tufts University (Boston) et une performance et conférence à la School of Visual Arts (New York).

Not Peaceable and Quiet

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